Jorge Ailton teve contato com a música desde muito cedo, em casa, incentivado, principalmente, pelo pai e pelo avô paterno Moacyr Silva (também conhecido como Bob Fleming), avô este que era um renomado saxofonista e produtor de vários LPs de artistas como Elizeth Cardoso, Marisa Gata Mansa e Maysa, entre outros, e como executivo da indústria fonográfica (era diretor artístico da Copacabana discos), responsável por lançar vários talentos.
Começou a estudar música aos 8 anos e, depois de passar pela flauta e pelo violão, foi no contrabaixo que, aos 15 anos, que encontrou seu fiel companheiro.
Como baixista profissional desde 1999, integrou a banda de artistas como Sandra de Sá (1999-2004), de quem foi diretor musical por 2 anos, Toni Garrido (2003-2005), Mart’nália (2006-2007), Paula Toller (2007-2010), Lulu Santos (2010-2019) e Leo Jaime (2019).
Depois de ter lançado um álbum com sua banda de soul Funk U em 2005, Jorge Ailton decidiu partir para a carreira solo, começando pela mistura de rock com soul que norteia seu disco de estreia, O ano 1 (2010), que foi bem recebido pela crítica especializada. “Coração Retrô” (Jorge Ailton/Paula Toller) foi um dos destaques do disco. “Atropelada” (Jorge Ailton/Apoena) foi regravada por Lulu Santos no álbum “Singular”. O segundo álbum, Canções Em Ritmo Jovem, destacou os singles “Chega de Longe”(Jorge Ailton/Alexandre Vaz/Lulu Santos), com participação do próprio Lulu, e “Vida Pequena de Um Grande Amor” (Jorge Ailton/Ronaldo Bastos). Dado Villa-Lobos foi o convidado da faixa “Sustentável” (Jorge Ailton).
O terceiro álbum de estúdio, batizado de "Arembi", chegou às lojas em 25 de maio de 2018.
Arembi é bumbo no chão, contrabaixo que pulsa. Arembi é só delícia, faz perder anoção. Neologismo que traduz, com perfeição, as intenções do álbum: R&Brepaginado de um jeito muito particular, com tarja made in Brasil. Ao se apropriar da música negra como parte de sua história de vida, Jorge Ailton chega ao seu terceiro disco solo revisitando a si próprio, ele que, no início dos anos 2000, fazia seu bailão com a banda FUNK U pelos bairros do Rio de Janeiro.
Atualmente segue intensa turnê de shows com Lulu Santos, em novembro de 2019 com shows em Los Angeles (15), São Francisco (16), Houston (20), Nova Iorque (22), Miami (23) e Orlando (24) nos Estados Unidos da América, Mococa/SP (30) no Brasil. Em dezembro de 2019 com shows em Santo André/SP (06), Niterói/RJ (14), Porto Alegre/RS (19), Passo Fundo/RS (20) no Brasil.
Atualmente segue intensa turnê de shows com Leo Jaime, em novembro de 2019 com shows em Belo Horizonte/MG (05) e Rio de Janeiro/RJ (30) no Brasil.
CONTATO PROFISSIONAL
Site > https://jorgeailton.lnk.to/arembi
Facebook > https://www.facebook.com/jorgeailtonoficial/
Instagram > https://www.instagram.com/jorgeailtonoficioso/?hl=pt-br
Telefone Shows > +55 (21) 99972-2430
E-mail Shows > betharaujo@uol.com.br
KLAS MAGNUS ROSÉN é um músico sueco, nascido em 1963 em Gothenburg, e é mais conhecido por ser o baixista da banda sueca HAMMERFALL durante os anos de 1997 até 2007.
MAGNUS ROSÉN é um baixista há mais de 40 anos com turnês e gravações mundiais que tem a impressionante marca de 100 milhões de telespectadores na Arábia e 100 milhões de telespectadores em Bangladesh.
Em turnês internacionais se apresentou em várias cidades de países como: Suécia, Noruega, Espanha, Estados Unidos da América, França, Alemanha, Inglaterra, República Tcheca, China, Japão, Nepal, Iraque, Omã, Hungria, Bangladesh, Sri Lanka, Cuba, Brasil, dentre outros países.
MAGNUS ROSÉN começou a tocar baixo aos 15 anos de idade. Quando tocou baixo por 3 anos, ele fez sua primeira turnê com a banda KUNG SUNE. Após a turnê, ele se mudou para Los Angeles, Califónia (Estados Unidos da América), onde tocou em muitas bandas, como o BILLIONAIRES BOYS CLUB, onde o futuro companheiro do Hammerfall-bandmate, ANDERS JOHANSSON tocava bateria. Ele se tornou membro da banda sueca de heavy metal HAMMERFALL em 1997. MAGNUS ROSÉN também é baixista de jazz, tendo gravado vários álbuns de material solo. Ele ocasionalmente faz turnês solo na América do Sul, onde doa os lucros para caridade. Em 7 de março de 2007, Magnus deixou HAMMERFALL para se concentrar em seus próprios projetos.
Em 1 de novembro de 2009, MAGNUS ROSÉN se juntou à nova banda REVOLUTION RENAISSANCE, de TIMO TOLKKI (ex-guitarrista do STRATOVARIUS).
MAGNUS ROSÉN recentemente fez parceria com TONY MARTIN (ex-vocalista da BLACK SABBATH). A banda de TONY MARTIN fez seu primeiro show em 27 de julho de 2012 no THE ASYLUM EM BIRMINGHAM, no Reino Unido. O show foi filmado para a produção de 01 (um) DVD ao vivo e teve uma turnê completa em 2013.
Em 2014 fez a abertura do show de Bruce Dickinson do Iron Maiden, a pedido do mesmo.
Em 2015, MAGNUS ROSÉN foi anunciado como o novo baixista da banda brasileira de heavy metal SHADOWSIDE. Em 2017, ele também se juntou à banda espanhola AVALANCH.
MAGNUS ROSÉN também tocou em 2017 com JOE LYNN TURNER em uma turnê pela Escandinávia.
MAGNUS ROSÉN se juntou a outra banda chamada THE SENIOR MANAGEMENT, também com GÖRAN EDMAN, HENRIK ZETTERLUND e DENNIS HELTORP com o lançamento do álbum HEART & SOUL em 2018.
BLECKHORN EP "DRAGON FIRE" foi lançado em 2019 com JAYCE LANDBERG, GÖRAN EDMAN, PETER HERMANSSON e MAGNUS ROSÉN.
MAGNUS ROSÉN - ARTISTAS PARCEIROS
Joe Lynn Turner from Deep Purple / Rainbow
Wolf Hoffman from Accept
Reeves Gabriels from David Bowie
Tony Martin from Black Sabbath
Danny Needham from Venom
Geoff Nicholls From Black Sabbath
Andy LaRocque From King Diamond
Mikky Dee From Motorhead
Jorn Lande From Masterplan
Anders Johansson from Yngwie Malmsteens band
Kee Marcello from Europe
Jesper Strömblad from Inflames
Johan Stengård – ABBA
Janne Schaffer – ABBA
Göran Edman. Yngwie Malmsteen
CONTATO PROFISSIONAL
Site > https://magnusrosen.com/
Facebook > https://www.facebook.com/magnusrosenfanpage/
Instagram > https://www.instagram.com/magnusrosenofficial/
My name is Frank Dubé, I'm 40 years old right now, I've done my first live perfomance on June 3 1995, since that day I 've felt in love with the stage!
I recorded my first CD in 1998 with the Mason Jar, now Mason Jar 2.0, we made another in 1999, I've played and recorded with the named "ALL DRESSED" the masquerade was the album we released in 2001!
I played as a live guitarist for the bands - CRITICAL MASS (2000-2003) - UNDERLESS (2006) - MARITALE (2015) - THE SCHWINNZ (2001-2002), and in 2005 I've made a demo with Hell Fire's Club 666, another demo in 2007 called "La Secte".
In 2008 I 've gone to live in Mexico and play music as a bassist for the band Rapture, we opened the classic death metal band named "DEICIDE" look on youtube for the video called "Rapture opening for deicide oct 16 2008).
I've continue to release some music under H.F.C.666 until 2012 when I've changed the name of the project for "THE FRANKS DAREDEVILS" the project really started when I 've released the album "REQUIEM AETERNAM DONA EIS DOMINE" in April 2016!
The same album was re-released under the name DEAD INSIDE, with VIA NOCTURNA, a Polish extreme music record label in Opole, Poland!
In 2016 I've released too an 5 songs EP named "Just a Matter of time" with Mason Jar 2.0 At the beginning of 2017 I've released "Just a Matter of Time Before it happens again" a complete album with Mason Jar 2.0!
I've made some single songs too until 2018 where I've released a 48 songs called "LIVE SHIT, NEW SONGS AND DEMOS" 2 CDs album!
In 2018-19 I've played in band called "VINDICTA" we, released an 5 songs EP called "BURN THE EVIDENCE", we have made only two shows and some guys in the band were doing the big head, like we are famous... I was like, ok. I don't need that!
So I've released 3 songs in 2019 with THE FRANKS DAREDEVILS, songs that were supposed to be with Vindicta!
On October 6 2019 on 40th birthday, I've released my first solo album called FRANK DUBÉ, in my own language, which is Franch!
And I've released two singles under FRANK DUBÉ's name in mid october 2019!
PROFESSIONAL CONTACT
Facebook > https://www.facebook.com/FrankDube2019/
Instagram > https://www.instagram.com/frank_dube666/
BRANDÃO PSICOPOP - 2019
ARNALDO BRANDÃO lançou em 2019, o disco BRANDÃO PSICOPOP, que foi gravado no estúdio do artista, Hanoi, localizado no bairro carioca de Botafogo (Rio de Janeiro, Brasil), e conta com as participações de Tavinho Paes e Fausto Fawcett, além de Bianca Jhordão e Rodrigo Brandão (dupla que integra a banda carioca Leela).
Primeira amostra do álbum Brandão Psicopop, o single Na encruzilhada está em rotação desde 9 de novembro, tendo gerado clipe filmado sob direção de Thiago Vasconcellos.
ARNALDO BRANDÃO – HISTÓRICO
Arnaldo Pires Brandão nasceu em 02 de dezembro de 1951, na Cidade do Rio de Janeiro, Estado do Rio de Janeiro, Brasil.
Um dos percursores do rock, ARNALDO BRANDÃO foi membro de grupos fundamentais como A BOLHA, nos 60; BRYLHO, nos anos 70; e HANOI HANOI nos anos 80; foi também o baixista que acompanhou CAETANO VELOSO em A OUTRA BANDA DA TERRA e fez parte dos DOCES BÁRBAROS (GAL COSTA, GILBERTO GIL, CAETANO VELOSO E MARIA BETHÂNIA); gravou e tocou com RAUL SEIXAS, RITA LEE, JORGE MAUTNER, JORGE BEN e LUÍS MELODIA.
Como instrumentista, o jovem baixista que aos 18 anos empreendeu suas primeiras aventuras musicais ao lado de nomes como JARDS MACALÉ e GAL COSTA, se tornou um nome consagrado no Brasil. Foi o introdutor do SLAP (maneira percussiva de tocar as cordas do baixo) no país, deixando sua marca em gravações antológicas, como as de ODARA (Caetano) e NEGRO GATO (Luís Melodia).
Em sua faceta de compositor, ARNALDO integra a memória afetiva de gerações de brasileiros com suas composições. É co-autor de clássicos como “RÁDIO BLÁ”; “O TEMPO NÃO PARA”; “A NOITE DO PRAZER” e “TOTALMENTE DEMAIS”.
Empreendedor, ARNALDO abriu em 1987 o HANOI STUDIO, atualmente uma referência no cenário musical carioca, por onde passam artistas renomados e jovens talentos. O local serviu de palco para a preparação do primeiro disco solo do artista, “BRANDÃO E O PLANO D”, lançado em 2002.
Em 1997 ocorreu uma evolução decisiva na carreira de ARNALDO: ele começou a tocar guitarra na banda POWER OF JIMI, dedicada a covers de Jimi Hendrix.
ARNALDO também já se aventurou com sucesso no campo da produção e direção musical. Em 2004 foi o responsável pela direção e produção musical do projeto BAÚ DO RAUL, em homenagem a RAUL SEIXAS, lançando pela gravadora Som Livre em CD e DVD, que recebeu prêmio de platina no mesmo ano.
Em 2006 gravou e produziu o CD do grupo A BOLHA com originais inéditas dos anos 70, para o filme “1972” de José Emílio Rondeau.
Em sua carreira solo, o músico confirmou sua vocação para multiartista. Em seu mais recente disco “AMNÉSIA PROGRAMADA”, lançado em 2009, o músico toca violão, guitarra, baixo, bateria, percussão e teclados, assinando todas as dez faixas, oito delas parcerias com TAVINHO PAES – seu parceiro constante. Neste trabalho, ARNALDO foge dos rótulos fáceis entre o Rock e a MPB e apresenta uma obra atual, cheia de tiradas instigantes, síntese das influências musicais que ele encontrou ao longo de sua carreira.
Veja abaixo as bandas que fazem parte da história de Arnaldo Brandão.
A BOLHA inicialmente tocava apenas covers. Em 1966 a banda lançou seu primeiro compacto, “The Bubbles”, composto por versões de músicas das bandas The Rolling Stones (Inglaterra) e Los Shakers (Uruguai). Em 1969, ARNALDO BRANDÃO e PEDRO LIMA entraram para a banda, e começaram a compor músicas próprias. Em 1970, JARDS MACALÉ, diretor musical de GAL COSTA, convidou THE BUBBLES para acompanhar a cantora em um show dirigido por HÉLIO OITICICA na Boate Sucata. O show fez grande sucesso e a banda seguiu acompanhando GAL em apresentações no Brasil e em Portugal. Já na Europa, passando pelo Festival da Ilha de Wight, ARNALDO decidiu começar a compor em português e convenceu a banda a mudar seu nome para A BOLHA.
Em 1971, A BOLHA lança seu compacto com as músicas “SEM NADA” e “18:30”, de GERALDO CARNEIRO e EDUARDO SOUTO NETO, pelo qual a banda recebeu o prêmio de Melhor Conjunto no Festival Internacional da Canção.
Em 1974, RAUL SEIXAS convidou A BOLHA para gravar seu primeiro compacto duplo, com as músicas "COMO VOVÓ JÁ DIZIA"; "NÃO PARE NA PISTA"; O primeiro LP “UM PASSO À FRENTE” foi lançado em 1973 e o segundo, “É PROIBIDO FUMAR”, em 1977.
A BOLHA foi embrião para o surgimento de outros grupos que conquistaram notoriedade, entre eles: HANÓI HANÓI; A OUTRA BANDA DA TERRA (que acompanhou Caetano Veloso), A COR DO SOM e HERVA DOCE.
A banda é reconhecida no cenário alternativo ainda hoje.
Em 2006 os músicos se reuniram no HANÓI STUDIOS para gravar originais inéditas dos anos 70, como parte da trilha sonora do filme “1972” de JOSÉ EMÍLIO RONDEAU. A BOLHA ainda tem fãs em todo mundo. O álbum “UM PASSO À FRENTE” foi relançado duas vezes, em 1990 e em 2009, na Europa e no Japão. Em 2010, o selo europeu Groovie Records, lançou em vinil uma coletânea de todos os compactos do THE BUBBLES e A BOLHA, no LP “THE BUBBLES – RAW AND UNRELEASED”.
Formações de A BOLHA:
• The Bubbles (1966): César e Renato Ladeira (guitarra e teclados), Lincoln Bittencourt (baixo) e Ricardo (bateria).
• A Bolha (1969): Renato Ladeira (teclados), Pedro Lima (guitarra), Arnaldo Brandão (baixo) e Gustavo Schroeter (bateria).
• A Bolha (2005): Arnaldo Brandão (baixo), Pedro Lima (guitarra), Renato Ladeira (teclados) e Gustavo Schroeter (bateria).
CONTATO PROFISSIONAL
Site > www.arnaldobrandao.com.br
Facebook > https://www.facebook.com/arnaldopbrandao/
Instagram > https://www.instagram.com/arnaldopbrandao/?hl=pt-br
E-mail Shows > planod@arnaldobrandao.com.br
Telefone Shows > +55 21 9 8667-1115
Lucinete Ferreira, mais conhecida pelo nome artístico de ANASTÁCIA, nasceu em 30 de maio de 1941, na Cidade do Recife, Estado de Pernambuco, Brasil.
Anastácia é uma cantora e compositora brasileira, mais conhecida como "A Rainha do Forró".
Anastácia teve interesse pela música aos sete anos de idade. Foi esposa do saudoso músico DOMINGUINHOS (1941-2013), que era seu maior parceiro na carreira musical.
Anastácia é uma compositora prolífica escreveu mais de 1.000 (uma mil) composições: só com Dominguinhos escreveu mais de 200 (duzentas) canções.
Anastácia foi ainda indicada ao GRAMMY, na categoria "álbum de música de raízes em língua portuguesa", no ano de 2017, pelo álbum "Daquele Jeito" que carrega os tons sertanejos, mas apresenta alguns dos elementos que marcam sua trajetória: belas composições e verdadeiros hinos do cancioneiro regional, sendo sempre aberta ao novo e suas possibilidades de experimentação, o disco flerta ainda com o reggae e traz duetos especiais com artistas como RAIMUNDO FAGNER, FAFÁ DE BELÉM, ALCIONE e ZECA BALEIRO.
Responsável por grandiosos hits da música nordestina e continua sua produção fervorosamente, tendo gravado seu primeiro DVD em 2018, trazendo consigo a essência de quem é através das décadas dos seus 60 anos de carreira.
DISCOGRAFIA
(2018) DVD - Eu Sou Anastácia
(2017) Daquele Jeito - Projeto indicado ao Grammy
(2016) 60 anos de Forró e MPB
(2009) Amor Entre Quatro Paredes
(2004) 50 anos de Forró
(2001) Seresta
(2000) Sangue Bom
(1995) Coração de Mulher
(1994) Coisa Querida
(1993) Faz parte do Amor
(1992) Saudade Matadeira
(1991) Vem me Buscar
(1989) Forró Bom é do Abc
(1988) Tem que mexer para Adoçar
(1987) Quero você pra mim
(1982) Cheinho de Amor
(1981) A Fulô do Forró
(1979) Morrendo de Saudade
(1978) Você é meu Xamêgo
(1972) Vamos Xamegá
(1971) Torrão de Ouro
(1970) Canto do Sabiá
(1969) Caminho da Roça
(1965) Anastácia no Torrado
(1964) Anastácia
(1963) Anastácia
(1962) Anastácia
(1961) Anastácia
(1960) Anastácia
CONTATO PROFISSIONAL
Facebook > http://https://www.facebook.com/eusouanastacia/
Instagram > https://www.instagram.com/anastacia.oficial/?hl=pt-br